El Autorretrato en la Fotografía
Un autorretrato es un retrato que un artista hace de sí mismo. Se diferencia de un selfie por el significado, contienen un mensaje y algo ha inspirado al artista para hacerlo.
Los autorretratos están compuestos cuidadosamente, han sido pensados y buscar dejar una impresión del artista.
El primer autorretrato documentado fue hecho por Robert Cornelius en 1839. Un químico que destapó la cámara, corrió a colocarse y posó durante un minuto.
181 años después los autorretratos nos siguen sirviendo para acercarnos a temas como la autoconciencia, la exploración de nuestro yo interno, el sentimiento de control sobre nuestro aspecto y nuestro arte...
La figura humana siempre ha sido una de las formas más documentadas en el arte, por lo que los retratos siempre ha sido un género muy importante en todos los medios. Para muchos fotógrafos, en especial los que se inician, nada es más accesible que sus propios cuerpos. Con ellos pueden experimentar de maneras que no podrían con otras personas y el sentimiento de independencia no podría ser más grande, ya que ellos mismos se hacen de director, peluquero, maquillador, diseñador de ropa, iluminador, incluso editor digital. El artista se convierte en el único productor de su arte y su visión se muestra de la manera más pura.
El autorretrato en la fotografía está completamente ligado al concepto de identidad. Aún que la interpretación de uno mismo, o de otros sobre uno mismo, pueda parecer algo profundamente personal, también es posible verse reflejado en ellos, por lo que son universales.
Fotógrafos famosos por sus autorretratos:
Deana Lawson: para ella los autorretratos en fotografía son una parte indispensable para la vida y carrera de un artista de este campo. Ella toma uno al menos una vez al año para mostrar quién es visualmente y quién aspira a ser. Su trabajo trata la cultura negra, la intimidad, la familia...
Andy Warhol: Los más famosos son los que hizo con sus Polaroids. Fueron una exploración de sí mismo que mostraba un Andy Warhol distinto al que todo el mundo conocía, uno con inseguridades sobre el paso del tiempo en su edad y su belleza.
Vivian Maier
En 1952 se compró su famosa cámara Rolleiflex. Cuatro años
después dejó a la familia para la que trabajaba para mudarse a los suburbios de
Chicago, otra familia la cogió como niñera interna dándole el privilegio de
poder utilizar un cuarto de baño como cuarto oscuro para revelar sus
fotografías, esta fue la familia más cercana a Maier.
Cuando los niños crecieron y dejaron de necesitar a Maier,
esta se vio obligada a cambiar de trabajo y dejar de revelar sus fotos, conservó
los rollos sin revelar y a lo largo de cinco décadas nos ha dejado más de cien
mil negativos.
Durante este tiempo Vivian decidió pasarse a la fotografía
en color y con el paso del tiempo reemplazó a las personas por objetos,
periódicos y grafitis. Aquí empezó a verse su obsesión por guardar cosas que
encontraba en la basura o en la calle.
Sus rollos de fotografías almacenados pasaron a ser
recuerdos olvidados hasta que fueron vendidos por impago del alquiler para más
tarde ser subastados.
En 2008 Vivian resbaló con un trozo de hielo por la calle y
se dio un golpe en la cabeza. Su salud se fue deteriorando hasta acabar en un
asilo para morir poco después en abril de 2009, dejando atrás todo su trabajo sin
que nadie llegara a conocerlo.
